Les Maîtres Invisibles de Koraïchi au Musée des arts de San Antonio au Texas

Photo October Gallery de Londres

L’artiste-peintre algérien Rachid Koraïchi, lauréat 2011 du Prix Jameel, expose ses œuvres avec neuf autres finalistes, au Musée des arts de San Antonio au Texas, aux États-Unis. C’est une initiative du musée Victoria and Albert de Londres. Elle vise à explorer le dialogue culturel entre la tradition artistique musulmane et contemporaine afin de contribuer au débat plus large sur la culture musulmane.

Koraïchi, qui partage son temps entre la France et la Tunisie, est représenté dans l'exposition par « Les Maîtres Invisibles ». Ce sont sept grandes bannières brodées avec des symboles basés sur la numérologie et le soufisme. Né dans une famille algérienne de soufis, Koraïchi s’est inspirées notamment des bannières utilisées lors des processions rituelles pour célébrer la mémoire d’un saint. L’artiste demeure préoccupé par le concept de Safar qui signifie à la fois voyage et transcendance, dans la tradition soufie. Il est également un admirateur des grands mystiques que furent Rûmî et Ibn Al-Arabi.

C’est en puisant à la tradition du soufisme tout en s’ouvrant  à la modernité, qu’il a réussi justement à atteindre cette universalité que les critiques d'art lui reconnaissent.

Ses œuvres font partie des grandes collections publiques et privées à travers le monde notamment au British Museum, à Londres, au Musée National d'Art Africain, à Washington et au Musée des arts islamiques, à Doha.

L’exposition qui a  débuté en mai dernier au Musée des arts de San Antonio se terminera le 11 août prochain.

Exposition temporaire à Montréal : de l’autre côté du Nil, la Lumière

Des œuvres de Nylda Aktouf, Neila Ben Ayed, Sandrine Calmets, Soreya Mekbel, Raja El Ouadili, Marlène-Luce Tremblay, Magdoline Youssef et Hamida Mehel sont exposées présentement à la galerie MEKIC, à Montréal.

Il faut rester assez longtemps méditatif devant ces peintures et ces céramiques pour en appréhender pleinement le sens. Néanmoins, que ce soit les bas-reliefs travaillés sur photos, la peinture ou la céramique, il y a une originalité des œuvres qui rendent une expression personnelle à découvrir.
Un regard sans parti pris me paraît indispensable pour apprécier ces créations. Il faut pénétrer dans l’œuvre et non seulement la voir. Certes, c’est délicat. Mais, tentez l’expérience.

La démarche de Hamida, expliquée sur son site Internet, résume très bien, avec quelques nuances, celle des autres exposants :
« Le rapport fusionnel que j’établis avec mon travail dans ma quête d’esthétisme et peut-être le culte de la perfectibilité, m’obligent à une recherche permanente d’harmonie. Harmonie entre instinct et intellect, entre plaisir et vérité. Je crois que toute pratique artistique permet au subconscient d’exprimer ce que le conscient ne peut formuler. Ma démarche est liberté…

Le vernissage a eu lieu le 16 février et l’exposition se poursuivra jusqu’au 30 mars.
Un bel hommage à la journée de la femme célébrée ce 8 mars.
Une trentaine de peintures, un travail personnalisé sur la photo et des créations de céramique inspirés de l’Afrique du Nord, sont exposés, en collaboration avec Vues d'Afriques, pour le plaisir des yeux et l’envol de l’âme, sous le thème De l’autre côté du Nil

C’est un regard de femme et un témoignage du vent de liberté qui souffle sur la création artistique.

Exposition: du 16 février 2008 au 30 mars 2008
4438, rue de la Roche
Tél: (514) 373-5777